Pintura

 

Festival Normandie Impressionniste 2010Festival Normandía Impresionista 2010

 

Festival Normandie Impressionniste 2010

Junio  a Septiembre de 2010

Normandía (Francia)

 

Desde junio hasta septiembre de 2010, el festival Impresionista de Normandía rendirá homenaje al Impresionismo por toda la región de Normandía. De una amplitud todavía inédita en Francia, este evento pluridisciplinar permitirá al público descubrir el patrimonio excepcional y toda la creatividad que existe en Normandía, la cuna del Impresionismo. Numerosos eventos relacionados directamente con el Impresionismo y su época alegrarán a los habitantes, visitantes, turistas, curiosos y aficionados al arte que acudan desde todos los lugares.

Pintura, arte contemporáneo, música, cine, teatro, baile, fotografía, vídeo, literatura, conferencias, espectáculos nocturnos, bailes populares, pic-nics… el festival Impresionista de Normandía es plural. Propone una programación abierta a todos y bajo todas las formas de expresividad artística.

El evento estrella del Festival, la exposición más esperada «Una ciudad para el Impresionismo: Monet, Pissarro, Gauguin en Rouen» propuesta por el museo de Bellas Artes de Rouen presentará un conjunto excepcional de obras provenientes de colecciones públicas y privadas del mundo entero, algunas de las cuales son obras maestras que nunca se han presentado en Francia.

 

 

 

ANDY WARHOL - PORTRAITS

 

La Exposición “Andy Warhol. Portraits” está organizada por The Andy Warhol Museum, uno de los cuatro Carnegie Museums de Pittsburgh, para Ibercaja. Sólo se había presentado un vez, en el propio museo Warhol, durante la primavera de 2010, y sale por primera vez de su sede y de los EE.UU para esta única muestra en el Patio de la Infanta de Ibercaja, en Zaragoza.

 

Este conjunto artístico pertenece al Andy Warhol Museum de Pittsburg y son pinturas, impresiones, dibujos y fotografías que permiten comprender la evolución artística de uno de los creadores más transgresores y transformadores de conceptos del siglo XX, que hasta el 22 de abril podrán disfrutarse en las salas Ibercaja Patio de la Infanta, en la sede central de la Entidad en Zaragoza.

 

Andy Warhol. Portraits” es una exposición organizada por el Andy Warhol Museum de Pittsburg y ha sido presentada esta mañana por Teresa Fernández, directora de la Obra Social de Ibercaja; Magdalena Lasala, responsable del Programa de Educación y Cultura de Ibercaja; Amber Morgan, conservadora del Andy Warhol Museum de Pittsburgh, y Dolores Durán, comisaria adjunta de la muestra en España. El comisario es Jesse Wkowalsky, director de Exposiciones del Museo Warhol.

 

Durante su permanencia en Ibercaja Patio de la Infanta, la muestra se complementará con un extenso programa de actividades educativas y creativas.

 

 

Portraits, un exhaustivo estudio de la obra de Warhol a través de 99 piezas

 

Andy Warhol. Portraits” es un recorrido por la vida y obra del máximo exponente del Pop Art desde su infancia hasta su muerte en 1987; desde la primera fotografía que se conserva del artista, cuando tenía tres años, hasta sus últimas obras, creadas meses antes de que falleciera. El conjunto compuesto por casi un centenar de piezas (pinturas, impresiones, dibujos y fotografías) permite comprender la evolución artística de uno de los creadores más transgresores y transformadores de conceptos del siglo XX.

 

Se articula en cinco décadas, desde los años 40 hasta los 80. Si bien se introduce con una serie de diez fotografías familiares de los años 30 que ponen de manifiesto que la infancia y la juventud de Andrew Warhol nada tuvieron que ver con la “estrella del arte” en que se convirtió, tan rutilante como las estrellas de cine que siempre admiró. Precisamente una fotografía de la actriz que fue su ídolo en esta época, Shirley Temple, se halla también entre la colección del álbum familiar. Se trata de una postal dedicada a Warhol que él siempre conservó.

 

Los años 40 son los años de formación de Andy Warhol. A mediados de esta década iba a ser expulsado del Carnegie Institute of Technologie porque no se adaptaba a las enseñanzas; sin embargo, los dibujos que el joven artista hacía fuera del Instituto, cuando acompañaba a su hermano a repartir fruta, le sirvieron para que sus profesores, en concreto su profesor de dibujo Robert Lepper, adivinaran su valor y volvieran a admitirlo. Lepper fue inmortalizado por su alumno en una caricatura de 1948 hecha en grafito sobre papel bond que se puede ver en la exposición. De esta época, de 1946, es la primera obra de Warhol: una escena “Personajes junto a un camión” en tinta y grafito sobre papel Manila que recuerda el negocio de su hermano.

 

En aquella época comenzó a alcanzar notoriedad social debido al escándalo que protagonizó presentando al Premio de los Artistas Asociados de Pittsburgh el dibujo de un niño hurgándose la nariz. Una parte del jurado lo consideró un insulto, aunque otra parte reconociera su valía y calidad artística.

 

En los años 50 se trasladó a Nueva York y se abrió camino con éxito en la publicidad. Sus figurines de moda aparecieron en las páginas de Glamour, Harper’s Bazaar y del New York Times, y sus cualidades artísticas, igual que sus innovadoras técnicas de la línea emborronada y acuarelas de vivos colores, le valieron numerosos premios al tiempo que contribuyeron a implantar el estilo de la moda americana en la postguerra. De esta década, la exposición muestra obras con tintes de anilina, técnicas de línea manchada, figurines y otros trabajos de Warhol publicista y dibujante comercial que por primera vez salen del Museo. También de 1950 es su primer autorretrato.

 

Es en la parte de la exposición dedicada a los años 60 donde se puede admirar al Andy Warhol más conocido. Sus primeros retratos los hizo a partir de fotos de revistas. A principios de esta década, Warhol poseía ya una extensa colección de fotografías publicitarias de estrellas de cine como Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Greta Garbo y Kim Novak, y un gran número de revistas para fans y tabloides. A Warhol, que no reconocía la existencia de la muerte, le conmovió especialmente la de Marilyn Monroe en 1962 y decidió pintar retratos de la actriz. A partir del recorte de una toma publicitaria de la película “Niágara”, pintó grandes lienzos con los que acuñó definitivamente la imagen de la actriz como icono americano y se ganó su propio lugar en la historia del arte. Un año después, el asesinato de Robert Kennedy le impactó de igual modo e inmortalizó a su viuda, quien fue también uno de sus ídolos. Con las fotos de la célebre Jackie, algunas de antes y otras de después del suceso de Dallas, pintó la que se consideraba una de sus mejores obras de los años sesenta: “Aquella fue la semana”.

 

Si hasta esta fecha obtenía sus modelos de revistas; desde 1963, Warhol comenzó a crear a partir de fotografías de fotomatón que imitaban los fotogramas de una película. Hacía entrar a los protagonistas de sus retratos en las cabinas de fotomatón de Times Square, introducía las monedas en la máquina y esperaba a que saliera la fotografía revelada. Utilizando este método inmortalizó a artistas y a amigos como Edie Sedgwick, Susan Bottomly y Gerard Malanga. Warhol transformaba las imágenes en serigrafías.

 

También en los 60 Warhol produjo cientos de “Screen Tests” (retratos en película de un personaje al que pedía que posara dos minutos y medio mientras él filmaba. La película resultante se proyectaba a velocidad más lenta y se convertía en un “Screen Test” de cuatro minutos de duración). A comienzos de los 60, Andy Warhol comenzó a pintar retratos por encargo, generalmente a coleccionistas de arte con gran poder adquisitivo, lo que se convirtió en su principal fuente de ingresos. Sin embargo, en 1968 y tras ser víctima de un intento de asesinato que estuvo a punto de costarle la vida, Warhol dejó de pintar.

 

El gerente de sus negocios, Fred Huges, lo convenció para que pintara retratos de los «ricos y famosos». En los 70 cambió la técnica del fotomatón por la Polaroid, que consideraba mucho más práctica. Le interesaban, además, los contrastes de claroscuros que ofrecían las fotos hechas con está máquina de revelado instantáneo, los cuales reducían las imperfecciones y arrugas. Se compró una cámara de estas características y modificó el ritual de sus sesiones: Tras un almuerzo en su estudio, Warhol aprovechaba la sobremesa para hacer cientos de fotografías al modelo y elegía después una o dos para transferirlas a una serigrafía y pintarlas a continuación. El retrato de Ives Saint Laurent, quien lo introdujo en la sociedad parisina; Liza Minelli o Arnold Schwarzenagger son el resultado de esta nueva técnica.

 

De los años 80, la exposición muestra entre otros retratos los de Prince; Dolly Parton; Sylvester Stallone; Jane Fonda; Marisa Berenson; Alfred Hitchcock; Mao Tse Tung, omnipresente en la obra de Warhol (llegó a producir más de dos mil retratos de Mao en pequeños y grandes formatos); Sonia Rykiel; Carolina Herrera; la modelo Apollonia von Ravenstein; Robert Mapplethorpe, con quien Warhol nunca tuvo buena sintonía; Jean Michel Basquiat, colaborador de Warhol en los ochenta; Tennessee Williams, o Truman Capote, el gran ídolo de su juventud y de su madurez. La lista continúa con una larga relación de personajes relevantes, de miembros de la alta sociedad, de hombres y mujeres de negocios, o de gente común que, a través de los relatos de Warhol, se convirtieron en estrellas. La muestra incluye también un carpeta de mitos: Howdy Doody, (de su infancia) y Drácula.

 

No obstante, de toda su producción, la representación de su propia imagen, en los múltiples formatos que utilizó, es quizá la más extendida y reconocida por el público junto a sus latas y a las caras de sus mitos. Sus autorretratos permiten apreciar la evolución de uno de los creadores imprescindibles en la sociedad americana del siglo XX y en la historia del arte. El precursor del Pop Art extendió también su arte a otras disciplinas: fue escultor, director de cine, escritor, productor musical y editor (fundó la revista “Interview”).

 

Familias, escolares y el público en general, protagonistas de las actividades

 

En torno a “Andy Warhol. Portraits”, la Obra Social de Ibercaja ha organizado una serie de actividades complementarias como la proyección del documental “La época y el mundo de Warhol”, dirigido por Ric Burns en el año 2006, que se podrá ver, desde el próximo sábado 4 de febrero hasta el domingo 15 de abril, los sábados a las 19 horas y los domingos a las 11:30 horas, con entrada libre.

 

Habrá además visitas guiadas, previa inscripción, desde el día 6 de febrero hasta el 18 de abril, de lunes a jueves a las 12,30 y a las 17 horas; los sábados, a las 10 horas y las 17 horas, y los domingos a las 10 horas. Se realizarán en grupos reducidos de un máximo de 40 personas; tendrán una duración de 50 minutos y el precio es de 3 euros .

 

Para familias, también previa inscripción, se realizarán dos talleres creativos para grupos de hasta 25 personas (adultos con niños de 6 a 12 años). Esta actividad se compone de “La familia Warhol”, el juego de los retratos, y “¿Dónde está Warhol?”, el juego de detectives. Comenzará el 5 de febrero y se prolongará hasta el 15 de abril, los sábados, domingos y festivos a las 12 horas. Tendrán una duración de hora y media y su precio es de 3 euros.

 

Otras actividades organizadas con motivo de la exposición de Andy Warhol son los talleres didácticos y actividades creativas para escolares, que consta de cuatro propuesta adecuadas a diferentes tramos de edad: “El juego de la Publicidad”, para escolares de 6 a 9 años); “Buscando a Warhol”, (para escolares de 10 a 12 años), “Crea tu propio estilo Warhol”, (para escolares de 12 a 14 años), y “ El artista de las estrellas” (para alumnos de 14 a 16 años). Dicha propuesta estará disponible, previa inscripción, desde el 6 de febrero al 17 de abril, para grupos de hasta 25 escolares, de lunes a viernes, en sesiones matinales dentro del horario lectivo, en concreto a las 9,30 horas ( en primera sesión) y a las 11 horas (en segunda sesión). La duración de esta iniciativa es de hora y media y, además, incluye visita guiada adaptada al ciclo escolar. El precio son tres euros por alumno y los profesores tienen la entrada libre. Todas las inscripciones deberán realizarse exclusivamente a través del Centro Escolar.

 

Una amplia y variada oferta con la que la Obra Social de Ibercaja acerca a todos los públicos la Obra del reputado artista, para llegar al mayor número de personas. Los interesados en participar en cualquiera de estas propuestas podrán obtener información y realizar sus reservas en el teléfono 976 510 689, en horario de 10 a 14 horas y de 17 a 19 horas), o bien, en el correo electrónico: iniciativaeduca@ibercajaobrasocial .org.

 

Tenéis a vuestra disposición fotos, audio y vídeo en la siguiente dirección:

https://www.box.com/s/9954nxuqaa0onrhnlr2p

 

 

EXPOSICIÓN: “ Andy Warhol. Portraits

LUGAR: Ibercaja Patio de la Infanta. San Ignacio de Loyola, 16

FECHA: Desde el 26 de enero hasta el 22 de abril de 2012

INAUGURACIÓN: Jueves, 22 de abril de 2012, 20:30 horas

HORARIOS: De lunes a jueves, de 18 a 21 horas.

Viernes, de 18 a 23 horas.

Sábados, de 11 a 14 y de 18 a 23 horas.

Domingos y festivos, de 11 a 14 horas.

PARA PARTICIPAR EN LAS ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS CONCERTAR CITA EN: 976 510 689, o en el correo electrónico: iniciativaeduca@ibercajaobrasocial.org